「上手さ」ではなく「創造性」を育む絵画・工作教室アトリエりんご

「子どもたちの自由な発想を何よりも大切にしたい」。そんな思いを胸に、東京都府中市で絵画・工作教室「アトリエりんご」を運営する冨岡さん。月3回のカリキュラムで絵画と工作をバランスよく学べる教室として、地域の子育て世代から支持を集めています。創造性を育む指導にかける思いと、教室の特徴についてお話を伺いました。

アトリエりんごとは

ーどのような教室を運営されていますか？

冨岡さん：アトリエりんごは、年中さんから小学6年生までを対象とした絵画と工作の教室です。子どもたちの自由な発想や想像力を最も大切にしたいという思いを第一に、固定観念を押しつけることなく、一人一人の創造性を育む環境づくりを心がけています。

当教室では独自のカリキュラムを設けており、月3回の授業のうち、通常は2回を工作、1回を絵画に充てています。絵画の授業では主にクレヨンや絵の具を使用。例えば「花火と夜の街」というテーマでは、大きな画用紙に花火を絵の具でダイナミックに表現し、その下に広がる夜の街並みを丁寧に描き込むといった、スケール感のある創作活動を行っています。

工作では、素材の可能性を最大限に引き出すことを大切にしており、段ボールや紙粘土、自然の石、ストロー、毛糸など、身近な素材を活用しながら、子どもたちの創造力を刺激する作品作りに取り組んでいます。

季節に合わせた創作活動も特徴的で、例えばクリスマスシーズンには段ボールを使って本格的なツリーを組み立てたり、スウェーデン発祥の伝統的な工芸品「ダーラナホース」を粘土で制作したりと、創作活動を通じて異文化に触れる機会も提供しています。

教室設立の経緯

ー教室を始められたきっかけを教えてください。

冨岡さん：私は美術大学で学んでいた頃から、子ども向けの絵画教室でアルバイトとして指導に携わっていたのですが、子どもたちと一緒に創作活動をする中で、この仕事の深い魅力に惹かれていきました。

大学卒業後は絵画教室の正社員としてそこの教室で指導をしたり、他の教室でもアルバイトで講師として関わったりしていたのですが、次第に自分の教育理念を全て反映させた教室を持ちたいという思いが強くなっていきました。

このような背景があり、2021年10月には、まず公民館を借りてワークショップ形式で活動をスタート。徐々に生徒さんが集まってきたことを機に、2022年8月には東京都府中市美好町に事業用テナントを借り、本格的な教室として「アトリエりんご」を開設しました。

アトリエりんごの特徴

ー他の教室との違いを教えてください。

冨岡さん：当教室の大きな特徴は、体系的なカリキュラムを設けていることです。多くの絵画教室では自由な創作活動が中心となっていますが、私たちは「もっと深く学べる可能性がある」という考えのもと、計画的な指導を行っています。

ただし、これは決して技術的な「上手さ」だけを追求するものではありません。むしろ、私たちが最も重視しているのは、子どもたち一人一人の創造性の成長です。「こんな発想ができるようになった」「こんな表現方法を見つけ出した」という気づきの瞬間を大切にしています。特に長期間通っている生徒さんには、私たち指導者も驚くような独創的な発想や表現方法が見られるようになります。